DESDE LA VIDA...

DESDE LA VIDA... Nací en la época equivocada. Amante del cine clásico, la poesía, la lluvia y el invierno. Sueño más de lo que vivo.

Me llamo Selene. Actualmente tengo 16 años. Escribo desde los 5 y me gustaría mostrar mis escritos al mundo.

lunes, 17 de diciembre de 2012

La primera entrevista que hice, a Kiti Mánver (actriz)

Entrevista que hice a la actriz Kiti Mánver para el periódico de mi Instituto Maimónides.


ENTREVISTA A KITI MÁNVER (Actriz)
Por Selene Urbano.



-¿Con qué edad comenzó a actuar?

Pues profesionalmente a los 15 pero anteriormente en el colegio ya había hecho cosas. Muy pequeñita desde los seis años.

-¿Cómo fueron sus comienzos?

En la vida de un actor casi siempre los comienzos duran unos 20 años porque se pasan momentos muy malos con mucho paro, no sabes exactamente el camino que quieres hacer ni la escuela adecuada, te estas formando, se pasan muchas penurias hasta que encuentras un poco tu camino.
Mi comienzo fue casual. Vivíamos en el mismo barrio que la familia Goyanes, en Madrid (soy Andaluza pero me mudé allí a los 13 años) y un hermano mío pintor, que estuvo tres o cuatro años coqueteando con el teatro, los conocía  y estos pedían una niña para una obra de teatro de Seano Creisi, un Irlandés. Me hicieron unas pruebas. Cante, baile un poquito y por la manera que me vieron pisar el escenario me dijeron que se veía que yo valía para esto.

-¿Su sueño desde pequeña que era ser actriz?

Si, el recuerdo más lejano que tengo de la sensación de artista, según mi madre era cuando yo tenía tres años. Fue en la Línea de la Concepción, sonaba una música, me asome y recuerdo patente la imagen de unas faldas de volantes moviéndose. Me impacto tanto que siempre me ha perseguido la idea de algo que tuviera que ver con el arte.

-¿Cuál fue su primera película?

Yo empecé primero en teatro, digamos que es mi fuerte, pero mi primera película se llamaba Cántico (Chicas de Club) de Jorge Graud y trabaje nada mas y nada menos que con Fernando Rey, que me ayudó muchísimo, alguien de quien  vosotros no os acordareis pero que fue un actor maravilloso, que ya murió, y el primer actor español que salió a Hollywood.

-¿Con qué edad?

Tenía 16 años.

-¿Qué le pareció su experiencia con Almodóvar?

¡Magnifica!. Han sido varias, 5 o 6. Yo viví la primera época de él, que era cuando empezaba ese famoso movimiento de los 80. En ese momento yo no era consciente de lo que estaba viviendo porque era también muy joven, pero conocer a Almodóvar y ver las cosas que hacia era tan divertido, tan interesante, tan rompedor con todo lo que había en ese momento que rápidamente te apuntabas a su royo y aunque en las primeras películas no cobrábamos ni nada, ni el tampoco, y las hacíamos como podíamos, siempre resultaba una experiencia muy valiosa trabajar con él. Es un director que tiene mucho rigor trabajando, a pesar de que en las entrevistas parece un tío muy cachondo, cosa que lo es, sabe muy bien lo que quiere y no se le escapa ni un hilito que salga del fotograma y eso está muy bien porque te da mucha seguridad.

-¿Qué le recomendaría a los jóvenes actores?

Primero que no tengan en la cabeza pájaros, que tengan idea de que esto tiene que ver con el arte pero que sepan compensar la ambición, que hay que tenerla, con algo de humildad en el sentido de que para poder rozar el arte, de vez en cuando hay que hacerse de una serie de armas para tener un buen oficio y hay que reciclarse continuamente.
La profesión es bastante mas dura de lo que te imaginas, hay que saber de todo un poco.
Las personas que se dedican a esto para ser famosos normalmente se llevan un batacazo porque la realidad es otra y conviene que tanteen un poco el teatro porque en definitiva es el origen de todo.

-¿Cómo definiría “Gran Hotel”?

Es una serie que esta bastante bien hecha, tiene muchísima intriga, cosa que a la gente enseguida le apasiona y un protagonista que es Yon González con el que había participado en un capítulo de “Los Quien”, una serie que hice hace poco y me parece un actor magnífico que tiene mucho gancho, no solo físicamente sino también emocionalmente. Hay actores y actrices increíbles como Adriana Ozores, Félix Martínez, las chicas que hacen a algunas de las criadas como la que hace el personaje de Belén, una actriz joven pero magnífica.
Los personajes están muy bien vestidos, todo muy bien iluminado, los exteriores los hacen en varios sitios, no solamente en Santander, algunos los hacen en el Escorial, en un pueblo cerca de Madrid que se llama Pazores, pero son unos escenarios impresionantemente bien hechos y superbien iluminados, los guiones están bien. Me encanta haber participado, y ahora dentro de poco voy a volver a participar en otro capítulo.

-¿Qué papel hace?

Yo hago de la marquesa, la madre del personaje que hace Félix Martínez, que es un poco apocado y le manejan un poco Adriana, que es la dueña del hotel, y su hija pero hay esta su madre para ponerse al frente.

-¿Qué es lo más importante del Teatro para ti?

Supongo que el hecho de que el teatro es el rito mas antiguo de la humanidad, algo que creó el hombre para conocerse así mismo e investigar y saber de sus pasiones, sus sentimientos y sus problemas de sus pensamientos y de sus conflictos. Se diferencia de los otros medios como la tele, el cine o la radio (que en su época también la hice cuando se hacían textos y novelas para esta) en que hay publico y se crea un rito que empieza y termina entero sin cortar ni hacer otra toma estableciéndose una relación absolutamente mágica, muy difícil de describir con palabras y muy intensa para definirla, cada representación es única e irrepetible, nunca es igual porque ni el publico es el mismo ni tu estas igual y eso lleva una magia especifica, por supuesto tienes que tener un preparación para hacer teatro, tu voz y tu gestos no pueden ser los mismos que para la tele que tienes un primer plano porque asustarías a la pantalla y al espectador y sin embargo en el teatro tienes que hablar como para que el de la fila 19 te oiga perfectamente
¿Qué técnica utiliza para no ponerse nerviosa?
Hago una técnica magnífica que es el Método de control mental silva, que hasta la CIA lo utiliza y que lo utilizan los políticos, la mayoría de los actores lo utilizan. La primera por supuestos de ellas es la respiración. Este método es una mezcla de respiración y visualización.

-¿Cómo te definirías?

Me encanta mi trabajo, soy un poco hiperactiva. Si no tengo trabajo, que afortunadamente no tengo problema, me lo busco. Yo he aprendido de mi profesión desde todos lados. Hay un dicho muy antiguo y muy aplicable en el Teatro “Tienes que ser aprendiz de todo y especialista en algo” Yo me he especializado en interpretar pero he hecho dirección, dramatúrgia, etc.

-¿Qué te parece el trabajo como actriz?

Es bastante divertido y te mantiene la cabeza muy activa siempre porque es estar siempre arañando en otro ser humano pero en ti mismo, a parte de los textos que te tienes que meter en la memoria y que son buenísimos para la mente. De hecho creo que los actores, somos después de los pintores, la profesión más longeva, los que nos morimos más tarde.

-¿Eras buena estudiante de joven?

Hasta los 12 años era muy buena estudiante, iba incluso un año adelantada, pero luego con un cambio que hicimos en nuestras vidas. Nos trasladamos a Madrid, y el cambio de una ciudad tan pequeñita a una tan gigantesca como Madrid, y de haber estado en un colegio de monjas, siempre controlada y tal a ir a un Instituto hizo que yo pasara un poco. Dejé de estudiar y estoy trabajando desde los 14 años en otras cosas. Era bastante buena estudiante. De hecho para lo mío te tiras horas y horas de estudio, te estás llenando siempre de conocimientos, porque cuando te toca hacer cosas del siglo XVII, de nuestro gran teatro clásico, eso es un pozo sin fondo de conocimientos, y es divertidísimo, y a través de sus personajes estudias historia, mitología, métrica, etc.

-¿Sus primeros papeles fueron protagonistas o secundarios?

En mi primera película yo hacía de protagonista pero de pequeña. En la segunda que la hice precisamente aquí en Córdoba, no, trabajé Con Ornella Mutti y Lucía Bosé, allí conocí a una amiga de mi primera juventud y que cada vez que vengo a Córdoba veo. En cine y televisión no he hecho muchas protagonistas, pero en Teatro sí.
¿Alguien le ayudo en su comienzo como actriz?
El que se ayuda es uno mismo. Siendo fiel a tu manera de ser. Es una profesión a la que tu puedes ir por un camino rápido pero peligroso o puedes ir despacito estudiandose preparándote. Yo al principio me asusté muchísimo, eran todos tan potentes, me retraí un poco, pero luego yo me fui formando poco a poco. No he tenido nunca prisa. Lo difícil es permanecer, claro si te dan en una película un papel de siete frases y no lo coges porque no eres el protagonista, es que eres … Hay que darle a un papel de siete frases una identidad. No hay papeles pequeños sino actores que sepan hacerlo.

-¿Te consideras una persona afortunada?

Sí, sin duda, a pesar de las dificultades.

-¿Cambiarias algo en tu trayectoria profesional?

Siempre se te quedan cosas en el tintero. Yo soy de las personas que cree que se pueden cambiar cosas en el trayecto de tu vida, pero lamentarse de lo que no has hecho me parece una inutilidad.

-¿Qué hacías en tu tiempo libre cuando eras adolescente?

Supongo que lo que todos, hacer el tonto… Nunca he sido mucho de pandillas pero también las tuve, pero iba muchísimo al cine. Yo afortunadamente soy de una generación en la que mi padre me inculcó muchísimo leer y leíamos bastante.
¿El teatro te ha ayudado a superar algunos miedos?
El teatro es buenísimo. Si hay un sitio terapéutico es el teatro, y tanto es así que se utiliza como técnica de superación por ejemplo para los drogadictos. Es un juego buenísimo. Yo soy asmática, de joven era fumadora, me lo fumaba todo y por el teatro fui capaz de superar mi adicción al tabaco y no solo me siento mejor de salud y puedo recitar una tirada larguísima de versos, sino que al haberlo superado me quiero mucho más a mí misma.

-¿Qué crees más fácil reír o llorar en las películas?

Reír es muy sencillo porque existen técnicas, además si eres una persona con sentido del humor te sale fácil, llorar con lágrimas lo conseguimos algunos actores, no todos, pero también tienes que tener la técnica para seguir llorando y seguir manteniendo el texto para que la gente se entere, porque cuando lloras en la vida real la voz se te apaga, se te vela.

-¿Qué te gusta más el Teatro, el Cine o la Televisión?

Esa era la pregunta fíjate que yo pensé “a lo mejor Selene no me la hace” je,je. Es la pregunta más tópica que hay en el mundo. En ese orden, y me gusta la radio.
-¿Qué consejo le darías a la juventud actual?

En eso no creo para nada, eso mismo lo decían cuando yo era joven. Creo que siempre habrá gente preocupada e inquieta por hacer cosas, fíjate en la gente joven que ha hecho el moviendo del 15M por ejemplo. Como en la profesión nuestra siempre habrá actores que salir en la tele y ganar dinero crean que es la profesión y habrá actores preocupados por prepararse. Creo que siempre hay y habrá personas y personas en espacio y tiempo y siempre pasará lo mismo que habrá unos que sean borregos y se dejan llevar y no hacen nada y habrá otros que tienen fuerza y ganas de cambiar las cosas.

-¿Qué diferencias encuentras entre la juventud de hoy y la de ayer?

Hombre ahora tenéis más medios. Para algunos ese tema de los ordenadores es una maravilla porque se vuelven más creativos y hay otros que los utilizan para jugar, jugar, jugar y estar todo el día tonteando.

-¿Te ha gustado venir a Córdoba?

Bueno yo soy fija de Córdoba, como ya te he contado con 17 años hice mi 2ª película aquí, y he venido muchas veces al Gran Teatro. Yo Córdoba me la conozco bastante bien, es un sitio al que yo vengo ya como familiarmente.
Resúmenos “Ocasiones Especiales”
Es un trozo de vida. Son 10 años de una pareja que se ha separado y que tienen muchas cosas en común, y que se ven obligados a encontrarse unas veces por obligación y otras porque quieren ellos. Que tienen un pasado de cariño muy fuerte y que buscan, a trancas y barrancas, llegar a tener un acuerdo amistoso y de cariño y eso es complicado, es muy conflictivo, pero está tratado en clave de comedia, claro.

-¿Qué te gusta trasmitir cuando actúas?

Lo que diga el texto que hay que transmitir no lo que me gustaría a mi. Si no seguramente no acertaría.

-¿Cómo es tu relación con Jorge Roelas?

Maravillosa. Yo fui un poco la culpable de que Jorge Roelas esté en esta profesión, lo contraté en mi primera producción en un papel muy pequeñito. De eso hace ya 30 años. Mantenemos una relación muy buena en la vida, como de hermanos. Es una persona a la que yo he ayudado un poco y luego él ha hecho una carrera maravillosa y estoy muy orgullosa de él.

-¿Crees que del amor a la amistad hay solo un divorcio?

Esa frase tan divertida se la ha inventado Jorge Roelas.

-¿Cuáles son tus Ocasiones Especiales?

Mis Ocasiones Especiales son cada vez que vuelvo a casa.

-¿Cuál es tu libro preferido?

Uy no tengo uno. Yo tengo siempre 5 o 6 abiertos

-Cuéntanos una anécdota.

Yo soy trabajando muy quisquillosa me gusta que todo esté perfecto, y había una regidora que me puso un mote Kitis Mikis, creo que me lo gané a pulso.

ENTREVISTA QUE HICE A JOSE MANUEL BALLESTEROS PASTOR


Parte de esta entrevista se la hice a Jose Manuel Ballesteros cuando presentó en nuestro patio su libro "Paisajes de Otoño" y después la amplié con otra parte que me pidieron en mi Escuela de Teatro de Córdoba para la representación que vamos a hacer de su obra "La Foto de Navidad" el próximo día 27 de Diciembre de 2012.     

ENTREVISTA A JOSE MANUEL BALLESTEROS PASTOR
Por Selene Urbano Molina


-¿Cuándo comenzó a escribir?

Más o menos sobre los 12 años, y mi primer libro me lo publicaron a los 30 años.

-¿Porqué pidió la excedencia de profesor?

Cuando yo la pedí tenía ya dos libros publicados. Por un lado veía que la literatura me pedía más dedicación y por otro que dejé de creer en la Lo se, en la Escuela como se estaba planificando y en el año 1986 pido la excedencia, y ahora compruebo que efectivamente tenía razón

-¿Es cierto que cuando le dieron el premio Leonor de Córdoba por su novela “Paisajes en Otoño” pensaron que lo había escrito una mujer?

Sí, cuando me llamaron para decirme que me habían dado el premio, me dijeron que se habían quedado sorprendidos porque creían que era una mujer la autora. El libro son las cartas de una mujer a otra y al abrir la plica se toparon con que era un hombre. Yo además había mandado también el pseudónimo con nombre de mujer.

-¿Qué empezó a escribir poesía o…?

Sí, empecé a escribir poesía, de hecho es donde me siento más cómodo. Para mí la poesía es la manifestación más sublime que tenemos los seres humanos en el arte.

-¿Y cómo le dio por escribir cuentos?

Es que cada idea cada sentimiento te pide una forma y en ese momento es la que me pedía.

-¿Lee mucho?

Leo muchísimo y estudio. Leo y sobretodo releo y me aprendo textos de memoria para analizarlos. Por supuesto, leo y releo a los clásicos.

-¿Qué suele leer más?

Ahora estoy leyendo más poesía, poesía de Lorca, Poeta en “Nueva York”….

-¿Cuál es su poeta preferido?

Mi poeta preferido y además maestro es Antonio Machado. Me lo he leído, releído, estudiado, me sé poemas de memoria. Lo descubrí con 16 años. Me gusta como poeta, como maestro y como persona, su forma de ser, su ética.

-¿Piensa escribir más libros?
Sí, como estoy dedicado a eso cuando termino uno me pongo en otro.

-¿Se piensa dedicar más a la novela o a la poesía?

Por ahora a la poesía. He estado con una novela 17 años, bueno con siete novelas y he acabado muy cansado, necesitaba algo más concreto. Un poema lo puedes trabajar en una tarde, una novela para terminarla hacen falta meses, años.

-¿Cuáles son los trucos para escribir una novela?, porque a veces comienzas a escribirla con una idea y después ésta se empieza a desviar

El truco, si se le quiere llamar así, es primero hacerte un esquema de la novela y un esquema de los personajes, ¿cuál va a ser el protagonista?, ¿cuál va a ser el antagonista?, ¿qué ideas van a representar? ¿qué adviertes? ¿cuál va a ser el conflicto?, y una vez que lo tienes claro te pones a escribir.

-¿Cuándo y por qué escribió “La foto de Navidad”?

La obra la escribí hace 30 años, para mis alumnos del colegio público de Guadalcázar. Como he estado en colegios pobres, todos los años les escribía una obrita de teatro para Navidad y otra para fin de curso.

-¿Con qué intención?

Era mi manera de felicitar a los padres y los otros alumnos, de estar juntos, de sentirnos unidos en algo común y de adquirir autoestima: nosotros también podíamos hacer teatro y compararnos con otros colegios.


-¿Cómo ve el Teatro en la actualidad?

El teatro en la actualidad lo divido en el "oficial" y el "popular". El oficial está muy condicionado por modas, ideologías, etc. Donde creo que sigue el verdadero teatro es en el "popular", es decir, en ese teatro de aficionados, en esos textos, en esos grupos que se juntan por el simple amor al teatro.


-¿Cuántas veces ha visto representada su obra "La foto de Navidad"?

Sé que se representa en muchos lugares, pero sólo la he visto cuando la representé con mis niños, hace 30 años, y otra vez hace un par de años. Así que me gustará muchísimo verla de nuevo con vosotros.


Sobre la Escuela de Teatro:

-¿Qué piensa sobre la iniciativa de la Escuela ETC de felicitar a todos los cordobeses la Navidad con su obra?

Me ha llenado de alegría. Me ha emocionado mucho, porque para mí la Navidad es una fiesta muy entrañable. De hecho, creo que casi lloraré de sentimiento cuando asista a la representación. Recordaré muchas cosas, a muchas personas queridas que ya no están... Será una experiencia muy bonita. Gracias.


-¿Cómo considera y/o qué valor tiene para usted el Teatro Aficionado?

Para mí el Teatro Aficionado, como digo más arriba, es el verdadero teatro del pueblo. Es un teatro vivo, palpitante. El otro teatro no me merece mucho interés, porque se ha vuelto muy intelectual, muy técnico, pero sin alma, sin vida.




-¿Y del Teatro Infantil?

El Teatro Infantil para mí es la esencia del teatro, la base. Reúne todo lo mejor para la educación de los niños. Debería de estar más metido en las actividades del colegio, porque es una herramienta maravillosa, muy efectiva, para educar en muchas cosas, para aliviar a los niños de sus tensiones, para ofrecerle valores a través de lo intuitivo que es el representar un papel, el psicodrama; para ayudar a vivir en grupo; para adquirir conocimientos, hábitos... Es muy importante.


-¿Cómo valora el hecho de que los alumnos de ETC representen su obra "La foto de Navidad" en tan corto plazo de tiempo desde que se puso en marcha este proyecto lúdico/educativo?

Pues lo valoro como un trabajo muy meritorio. Me hace muy feliz ver que la obra es tan bien acogida, y os felicito por el trabajo de sacarla adelante en tan poco tiempo y con tantas otras cosas a las que tendréis que atender. Desde aquí os mando un abrazo muy fuerte, con mi ofrecimiento a escribiros alguna obrita que se adecuase al grupo que formáis. Mis felicitaciones y mi admiración hacia la escuela ETC y al alma de esa escuela: vuestra profesora Toñi. Gracias.